近日在廬山友人家小住。一日晨起信步，行至如琴湖畔，水波澹澹，倒映著蒼山綠影。濃蔭深處掩映著廬山美術館，正逢“歷代名家畫廬山”特展。幾株虬枝盤曲的古松斜倚門前，枝葉婆娑，宛如殷勤的主人，無聲邀約著過往游客。

　　我懷著仰慕的心情步入展廳，時光的塵埃仿佛被濾凈，唯余墨香浮動。隨著講解員輕柔的聲音，緩步于一幅幅長卷巨軸之間。剎那間，山不再是山，畫亦非畫，竟似踏入了時空的回廊，與古人先賢并肩，重履那橫嶺側峰，仰望那飛瀑流泉，領略這廬岳的無限風光。

　　駐足荊浩的《匡廬圖》前，但見峰巒如鐵鑄，筆力扛鼎，五代人的雄渾氣勢破紙而出，逼人心魄。移步沈周的《廬山高圖》，苔點密布，皴染如織，那山體仿佛吸飽了林間濕氣，泥土的芬芳與草木的潤澤似在鼻端縈繞。最是石濤的《廬山觀瀑圖》令人屏息——一道飛瀑自九天垂落，轟然水聲仿佛穿透了時空，直灌耳鼓。東坡先生嘆“不識廬山真面目”，此刻我方悟得，或許唯有透過這些巨匠的慧眼，方能窺見這座人文圣山深藏的魂魄。

　　“黃山有黃山畫派，廬山可也有自己的畫派？”身旁一位皖地口音的游客，仿佛將一顆疑問的石子投入這藝術的靜湖。講解員莞爾，話語如溪流般淌開：“廬山畫派”雖未見古代畫史有載，但廬山與中國繪畫的淵源，可追溯至東晉。畫史載東晉顧愷之，曾于廬山揮毫，留下《廬山會圖》《雪霽望五老峰圖》。此非僅繪廬山，更將山水從人物陪襯中解放，獨立成章，顧氏因此被尊為山水畫鼻祖。同時代，棲居東林寺的高僧宗炳，一篇《畫山水序》，道盡山水“澄懷味象”“應目會心”之理，首次系統闡述了山水畫的本質與功能，為中國山水畫立下堅實的哲學與美學基石。顧愷之的筆，宗炳的言，在此山此水間交相輝映，共同鑄就了廬山“中國山水畫發祥地”的不朽豐碑。廬山以其早期的山水繪畫形象，為現代“廬山畫派”之名鑄就了文脈之源，藝術家們在東晉山水文化中探求其肇始之功、理念之先、地域之契，在傳承中國山水藝術的基因之中，賡續著千年筆墨長河構成的藝術血脈。

　　目光流轉間，錢選的《歸去來辭圖》、文徵明的《桃園源問津圖》、仇英的《桃源仙境圖》次第映入眼簾，這些皆以陶淵明《桃花源記》等詩文為魂。這也是以廬山為創作題材的中國山水畫蘊含的最獨特的藝術精魂——“隱逸瀟散”。陶令公，這位歸隱于廬山腳下的田園詩宗，他的“桃花源”正是廬山隱逸精神的永恒象征。這精神，豈獨淵明所有？它更上承老莊“道法自然”“逍遙無為”的哲思，深植于“天人合一”的東方宇宙觀。謝靈運的山水清音，王維“行至水窮處，坐看云起時”的禪意，皆與之血脈相通。圍繞廬山的中國山水畫創作體現的“隱逸瀟散”，非遁世消極，而是筆下流淌的悠然豁達，是墨色沉淀的悠久文脈，更是畫境里那份超然物外的悠遠雋永。它如廬山的云霧，看似消散無痕，實則充盈山澗，滋養著每一寸山石草木，也浸潤著每一代畫者的心靈，將道家的自然觀照、禪宗的空靈意境與儒家的林泉高致，熔鑄為一種獨特的東方美學范式。

　　在展廳里，贛籍名家的廬山精品佳作尤為引人注目。八大山人的紙本水墨《廬山圖》，以簡約枯淡的筆墨、空靈冷逸的意境令人嘆服。這位承先啟后的畫壇巨擘，以蒼勁圓秀之筆、雄渾灑脫之氣，將滿腔哲思化入山水。他以睥睨千古的孤高風骨和凈澈空明的禪機畫境，將中國文人寫意山水推至一新境界。傅抱石《李白廬山謠詩意圖》，傳神地描繪了廬山“屏風九疊云錦張，影落明湖青黛光”的雄奇瑰麗景象，充分體現出“抱石皴”的藝術魅力。陶博吾以濃墨焦點寫《桃源圖》，題詩“耕鋤早已忘塵世，豈必桃源始避秦”，柴門疏籬、孤松矮屋間躍動著鄉野稚趣，將淵明的田園詠嘆化作墨痕里的生命體溫。黃秋園巨幅《匡廬三疊泉》赫然在目：積墨皴染如大地胎動，萬壑松風呼應王蒙之繁密；“秋園皴”勾斫的山巖層疊涌起，瀑布如銀龍穿鑿幽谷，北宋丘壑的雄渾氣象與鄉賢的虔敬之心交融共生。這位畢生蟄伏南昌的銀行職員，以筆底煙云證明——藝術的真魂，不在廟堂名號，而在山水與血脈的亙古對話。

　　近午時分，陽光忽而刺破層云，透過展廳的窗欞，灑落在張大千的長卷《廬山圖》上。這幅凝聚其畢生功力的巨制，墨彩淋漓，云氣蒸騰，潑彩如夢幻交織，筆走龍蛇間氣象萬千，攝人心魄。講解員語帶唏噓：“大千先生終其一生，未曾親履廬山。”然此山早成他胸中丘壑，筆下圣境。暮年病榻，他以全部心力描繪這座“心中的圣山”，為其傳奇藝術生涯，也為綿延千年、圍繞廬山的中國山水畫創作，留下了一個濃墨重彩、光華四射的驚嘆號！山水之形，詩意之魂，神韻之妙，人文之厚——廬山，便是這般活在無數藝術赤子心中的精神圣山。

　　步出展廳，心緒如云海翻涌，久久難平。展廳外連接著一條彎曲幽深的長廊，廊壁上懸掛著當代畫家以廬山為題材的作品。在陽光的映照下，畫作煥發著新時代的光彩，清新悅目，仿佛古樹的枝頭綻出新芽，無聲訴說著山水畫藝術的生生不息、源遠流長……

　　漫步花徑，薄霧輕攏。不遠處，便是唐代詩人白居易的草堂遺址。當年樂天謫居江州，于廬山筑草堂，寫下《廬山草堂記》，詠嘆“春有錦繡谷花，夏有石門澗云，秋有虎溪月，冬有爐峰雪”，其親近自然、樂天知命的襟懷，與陶淵明一脈相承，不正是文人畫中那份寄情山水、物我兩忘的精神底色嗎？回望山徑，仿佛看見傅抱石以散鋒潑墨追摹太白詩境，黃秋園以千層積墨澆筑匡廬風骨，陶博吾以率意濃墨抒懷桃源心境，而八大山人則以寂筆蒼墨勾勒廬山神韻。這些傳承廬山精神的筆墨血脈，早已匯入這座圣山的文化年輪。回望云霧繚繞中的美術館，恍然驚覺——整座廬山，豈非就是天地間一幅徐徐展開的立體長卷？歷代畫者于此留下的，豈止是紙上墨痕？更是一雙觀照世界的法眼，一種與自然對話的靈犀。他們的筆，教我們看山見骨，看云知變。廬山，以“世界文化景觀”之譽傲立寰宇，其靈魂深處，正是這千年積淀、生生不息的“文化”。

　　山風忽起，松濤陣陣，如同歷史深處的回響，似乎在告訴當下的人們：“廬山畫派”其實已然成為現實，它在傳續悠遠文脈、播撒東方哲思、詮釋“廬山天下悠”的漫漫長路上，其墨色，其氣韻，必將愈發醇厚悠長。

　　湖畔的霧氣愈發濃了，濕潤的微粒隨風飄來，沾濕了手中緊握的展覽圖錄。紙頁上的墨色，在氤氳水汽中微微暈開，恰似古畫上那被時光溫柔摩挲過的印跡。我輕輕合上畫冊，心中了然：這一場與“廬山畫派”的云霧邂逅，那些穿透歲月的筆墨光影，連同這廬山的風、廬山的霧、廬山的魂，早已在心底深處，烙下了一道永不褪色的印記。

　　□ 匡吉